CASA MATIENZO

Por Nora Arrechea

La nueva presentación de Cristina Tomsig “Naranja y Blanco”, que cierra el año de exhibiciones en Casa Matienzo, tiene un aire festivo y primaveral  y algo del Pop.  Poder de evocación anclado en una vitalidad siempre nueva. Un estilo propio en el cual  el diseño, los materiales del mundo industrial y  la otrora geometría minimalista se trasmutan en formas sensuales que florecen en gajos de color y transparencias.

El naranja y el blanco son los colores protagonistas en esta ocasión; esta restricción cromática potencia las formas, que con sus combinaciones, producen distintos matices. Como si fueran veladuras, las esculturas van apareciendo y la luz juega un papel fundamental donde  nada queda oculto.

Erguidas y equilibradas,  sus  obras parecen escapadas de ese futuro que ya es pasado y habitan el espacio de un modo sutil casi etéreo,  las superposiciones y las transparencias permiten visualizar el entramado  de la forma final.

Cristina trabaja con placas de acrílicos intensos  de color o absolutamente cristalinos, de sección circular, que orbitan sobre ejes o se abren queriendo escapar de ellos. Logra curvaturas que dulcifican el material  o “estructuras”  donde las placas juegan en distintos planos con encastre perfecto. Trabaja de manera minuciosa, establece medidas y pesos, calibra espacios, diseña prototipos y construye maquetas. Sus esculturas impactan por la perfección de su manufactura.

Una “flor” desplegada y anclada en metal  se enreda de piso a techo,  se instala con su verticalidad  como anfitriona de la exhibición y abre el paso al sector donde la artista logra una variedad de obras individuales desafiando la monocromía del  blanco sobre blanco. En otra de las salas, la luz naranja tiñe cuadros y espectadores por igual y los sumerge en esa atmósfera de color artificial creando una nueva obra efímera que existe en ese espacio temporal y de la que todos forman parte, esta relación entre espacio-obra  refiere directamente al concepto de Instalación que permite al participante estar consciente del entorno de las obras e inmerso en él.

La artista controla los materiales, su rigurosidad en la construcción y sus perfectas terminaciones dan a sus esculturas una solidez y un acabado impecable pero a pesar de esta presencia tan contundente hay algo de fantasmal en ese juego que se produce entre esos objetos y la luz, un contraste hipnótico, una seducción que sorprende.

Bienvenidos a esta exposición que tiene ecos de una ambientación del  futuro del siglo pasado  pero que resuena con el dinamismo del presente  del siglo XXI  en el barrio de Colegiales.